RVOE · SEP · ACUERDO 20261814 Escuela de Cinematografía Querétaro · México
RVOE · Verificar Diplomado · Educación Continua · Método Trama Abierta

Diplomado en Dirección de Cine asistido por Inteligencia Artificial

Ciudad de México y Querétaro (sedes propias Trama Abierta) · Mixta · presencial y a distancia

Formación orientada al desarrollo de obra audiovisual mediante el uso de inteligencia artificial, entendida como una herramienta integrada dentro de procesos de dirección creativa. Articula contenidos técnicos, narrativos y estéticos del campo audiovisual contemporáneo bajo una metodología de laboratorios, en la que cada participante desarrolla un proyecto propio desde su concepción hasta su resolución final. A diferencia de modelos centrados en la enseñanza fragmentada de herramientas, opera como un sistema de producción progresiva en el que cada módulo contribuye al avance de una misma obra.

9 meses · 7 módulos-laboratorio · 288 horas · 72 clases · 18 créditosDuración
Próximas aperturas: septiembre 2026 / febrero 2027Próximo inicio
Mixta · presencial y a distanciaModalidad
Ciudad de México y Querétaro (sedes propias Trama Abierta)Sede

Qué vas a lograr.

Formar directores audiovisuales capaces de integrar IA en sus procesos creativos como herramienta integrada al lenguaje cinematográfico, con dominio técnico, criterio narrativo y autoral, mediante el desarrollo de una obra propia completa.

Objetivos específicos

7 módulos-laboratorio.

Sistema de Desarrollo de Obra: cada módulo contribuye al avance de un mismo proyecto, desde la concepción hasta la presentación final.

Duración total9 meses
Estructura7 módulos-laboratorio
Carga horaria288 horas
Frecuencia2 clases por semana
Duración por clase4 horas
Total de clases72
Créditos18
AperturasSeptiembre y febrero
ModalidadMixta
SedesCiudad de México y Querétaro
Módulo 1 — LAB 01

Sistemas Generativos, Cultura Audiovisual y Arranque de Proyecto

4 sem 8 clases 32 hrs 2 créditos 10%

Temas y exploraciones

  • Panorama actual del cine y medios audiovisuales asistidos por IA.
  • Fundamentos de sistemas generativos aplicados a imagen, video y sonido.
  • Transformaciones en los procesos de producción audiovisual.
  • Autoría, dirección y toma de decisiones en entornos generativos.
  • Ética, criterio y responsabilidad en el uso de tecnologías.
  • Análisis de obras contemporáneas y procesos de creación.
  • Relación entre visión personal, viabilidad y escala del proyecto.

Prácticas

  • Análisis comparativo de obras audiovisuales generativas.
  • Exploración inicial de herramientas de generación de imagen, video y sonido.
  • Ejercicios de ideación orientados a detectar premisas viables.
  • Definición del tono, enfoque y alcance del proyecto.
  • Diagnóstico de escala del proyecto.
  • Redacción de carpeta conceptual inicial.
Alcance del módulo: Comprensión del contexto contemporáneo de la IA en el audiovisual desde perspectivas tecnológica, cultural y autoral. Carpeta conceptual inicial del proyecto con premisa narrativa, intención estética, referencias, enfoque metodológico, alcance y categoría de proyecto.
Módulo 2 — LAB 02

Lenguaje Audiovisual, Dirección y Sistema de Producción

4 sem 8 clases 32 hrs 2 créditos 10%

Temas y exploraciones

  • Identidad visual del proyecto.
  • Identidad sonora del proyecto.
  • Relación entre imagen, sonido y montaje.
  • Dirección de actores o construcción de presencia en escena.
  • Estilo, tono y atmósfera.
  • Consistencia audiovisual en sistemas generativos.
  • Definición de reglas formales del proyecto.

Prácticas

  • Generación y/o captura de pruebas visuales.
  • Exploración de diseño sonoro.
  • Pruebas de dirección de escena o performance.
  • Construcción de series visuales coherentes.
  • Definición de reglas audiovisuales del proyecto.
  • Diseño inicial del sistema de producción.
Alcance del módulo: Lenguaje audiovisual del proyecto construido integrando imagen, sonido y montaje. Criterios de dirección, reglas de consistencia y sistema inicial de producción coherente con la naturaleza de la obra definidos.
Módulo 3 — LAB 03

Narrativa, Estructura, Previsualización y Pipeline

5 sem 10 clases 40 hrs 2.5 créditos 12%

Temas y exploraciones

  • Construcción narrativa por escenas y secuencias.
  • Continuidad audiovisual y progresión dramática.
  • Ritmo y estructura en montaje.
  • Herramientas de previsualización y edición base.
  • Diseño de pipeline audiovisual.
  • Guía sonora general.

Prácticas

  • Desarrollo de escaleta o guion estructural.
  • Diseño de escenas y secuencias.
  • Creación de previsualización.
  • Construcción de guía sonora inicial.
  • Definición del flujo de trabajo.
  • Ajuste de estructura a partir de la previsualización.
Alcance del módulo: Idea del proyecto traducida en estructura narrativa clara y producible. Previsualización funcional y pipeline de trabajo definido.
Módulo 4 — LAB 04

Producción de Material y Desarrollo de Secuencias

6 sem 12 clases 48 hrs 3 créditos 16%

Temas y exploraciones

  • Dirección en procesos de producción.
  • Continuidad audiovisual.
  • Producción de imagen generativa, capturada o híbrida.
  • Generación e intervención de video.
  • Grabación y generación de sonido.
  • Resolución de problemas técnicos y formales.

Prácticas

  • Grabación o generación de material audiovisual.
  • Grabación o generación de diálogos.
  • Desarrollo de escenas y secuencias.
  • Integración inicial de sonido.
  • Pruebas de continuidad.
  • Ensamblaje preliminar.
Alcance del módulo: Producción activa del proyecto iniciada mediante generación, captura o intervención de material audiovisual. Primeras secuencias funcionales con integración básica de imagen y sonido.
Módulo 5 — LAB 05

Producción Avanzada y Construcción de Lenguaje

7 sem 14 clases 56 hrs 3.5 créditos 18%

Temas y exploraciones

  • Integración de imagen, sonido y montaje.
  • Control de estilo y coherencia.
  • Consistencia de lenguaje audiovisual.
  • Ritmo narrativo y progresión.
  • Iteración sobre material existente.

Prácticas

  • Desarrollo de nuevas escenas y secuencias.
  • Integración de elementos sonoros.
  • Construcción de montaje preliminar.
  • Ajuste de ritmo y duración.
  • Revisión de continuidad audiovisual.
  • Consolidación de bloques narrativos.
Alcance del módulo: Producción del proyecto consolidada, secuencias ampliadas, coherencia del lenguaje audiovisual fortalecida. Obra desarrollada en un 70–80% y primer corte sin postproducción final.
Módulo 6 — LAB 06

Postproducción, Montaje y Diseño Sonoro

6 sem 12 clases 48 hrs 3 créditos 18%

Temas y exploraciones

  • Montaje como eje narrativo.
  • Ritmo y estructura final.
  • Postproducción de imagen.
  • Corrección de color.
  • Diseño sonoro.
  • Musicalización.
  • Mezcla y masterización.

Prácticas

  • Montaje final / picture lock.
  • Postproducción de imagen y efectos.
  • Corrección de color.
  • Desarrollo de diseño sonoro completo.
  • Integración de música.
  • Mezcla y masterización final.
Alcance del módulo: Todos los elementos del proyecto integrados en una obra coherente mediante montaje, postproducción de imagen y construcción final del diseño sonoro. Versión final lista para presentación.
Módulo 7 — LAB 07

Dirección Final y Presentación de Obra

4 sem 8 clases 32 hrs 2 créditos 16%

Temas y exploraciones

  • Revisión crítica del proceso y decisiones.
  • Relación entre herramienta, proceso y lenguaje.
  • Análisis de la obra como totalidad.
  • Construcción de discurso autoral.

Prácticas

  • Ajustes finales de la obra.
  • Desarrollo de memoria del proceso.
  • Construcción de discurso y argumentación.
  • Preparación de presentación pública.
Alcance del módulo: Obra cerrada desde la dirección, decisiones finales afinadas, discurso construido para presentar y argumentar el proyecto, memoria del proceso creativo desarrollada.

Perfil de ingreso y de egreso.

Perfil de ingreso

  • Directores, realizadores, productores o profesionales audiovisuales en activo.
  • Estudiantes avanzados de cine o áreas creativas con proyecto propio en desarrollo.
  • Interés por integrar IA al proceso de dirección creativa.
  • No se requiere experiencia previa con IA generativa, sí compromiso con un proyecto propio.

Perfil de egreso

  • Director con obra final breve audiovisual producida y presentada públicamente.
  • Profesional con sistema personal de trabajo aplicable a futuros proyectos.
  • Realizador con criterio ético y autoral sobre el uso de IA en cine.
  • Egresado con portafolio de producción, memoria del proceso y discurso crítico construido.

Dónde vas a trabajar.

El cine y los medios audiovisuales contemporáneos están integrando IA a velocidad acelerada en publicidad, contenido para plataformas, desarrollo de proyectos y festivales. Los directores que dominan estas herramientas con criterio autoral lideran nuevos lenguajes y formatos.

Campos profesionales

Lo que te llevas.

Leyenda RVOE.

Reconocimiento de Validez Oficial de Estudios Programa de educación continua. El estatus RVOE de los diplomados se encuentra en proceso de confirmación con la autoridad educativa correspondiente.

Cumplimiento del Art. 56 de la Ley General de Educación y del Art. 20 fracción IV inciso i de la Ley General de Educación Superior.
Ver marco legal completo →